ESTE BLOG,TIENE COMO OBJETIVO COMPARTIR Mi pasión por la música y mi dedicación a la investigación en ese campo. Trabajé en medios de comunicación virtuales divulgando música brasileira y afro-fonias. Este blog es para ello, para compartir ese amor por la cultura musical especialmente y las voces de sus instrumentos y protagonistas.
Ahora estamos activos comunicando en mi canal de Youtube: Agorasoumusica Y realizo algunas live en mi Facebook: Crim Báez e Instagram: @crimbaezprojet
Una de las pocas alegrías en este turbio 2017 que se me presenta a causa de la situación socio económica del país radica en la vuelta al ruedo de uno de mis amores:la radio.
Retornando en un programa solo de buena música,la difusión de la música sin tiempo ni estilos ,claro aclaro de buena calidad.
Así que los invito todos los martes de 17 a 18 hs (horario local de Córdoba Argentina) por FM 90.1 y Online (dejo abajo el link) con "Los iluminados de la música".
Agradezco a todo el personal de esta radio que me permite volver al ruedo y compartir lo que más amo que es la música.Mi discografía,mis pesquisas y el pensamiento propio de este camino hermoso que es el de la comunicación.
Y ..¿ya vamos cuantos años? casi 24 años.Divulgando ,participando. Y 16 años con programas propios.
Gracias. Obrigada.
Los espero.Todos los martes de 17 a 18 hs. Por Radio Sur 90.1 y online (también app para que me escuches desde cualquier lugar del mundo en tu cel).
Valeu!
Beijos da Crim (directoria)
Só isso. OS MUTANTES faz falta pra esse Brasil que amo ,minha segunda terra .
Volta Brasil a ser aquilo que era antes.
Tá bom não era ideal..más a gente vivía,amava e era mais unida.
Mes cruel si los ha habido han sido abril y mayo. En
realidad todo el año viene siendo fatal
a nivel de “despedidas” de grandes de la música en el resto del mundo pero en
especial nuestro amado Brasil.
Belchior un grande la música popular del Brasil. Un artista
muy “cabeça” como decimos en Brasil nos ha dejado.
Un generador de poesías, luchas internas, momentos sociales
y revolucionarios del hombre solitario y su entorno.
Belchior cuyo nombre es Antônio Carlos Belchior nacido en la
localidad de Sobral en Ceará. Nordestino de alma y expresión.
Sinceramente una puede tomar algunas canciones de Belchior y
observar que son biográficas y como se encontraba internamente el artista en
aquellos días.
Belchior era uno de los miembros de aquella hermosa lucidez
de valores nordestinos, cultura y artistas marcantes llamados “Pessoal do Ceará”.
Con esa “troupe” de amigos marcaron la diferencia y un camino para las nuevas generaciones
que vendrían en la historia de la música “joven” de aquellos días. Raimundo
Fagner (un gran amigo), Ednardo, Amelinha Y Rodger.
Belchior se dio a conocer más en su labor como artista
musical gracias a que Elis Regina grabara aquella canción emblemática que es “Como
nossos país”. Una música de suceso nacional, marcante en su generación y en los
tiempos duros que vivía el Brasil.
Belchior tiene canciones que marcaron generaciones. Que habitan
en el colectivo popular y están en la boca del pueblo.
“Um rapaz latinoamericano”, “Mucuripe “defendida y grabada por
Elis Regina y Raimundo Fagner.
Mi favorita entre varias “Divina comedia Humana”. “Paralelas”.
Y la archí-divulgada en las radios por su “melodía pegadiza” Medo de Avião”
cuyo final tiene “aquele toque beatle”.
Belchior era un artista consumado y un filósofo. Pintor, tiene
varios cuadros. Y un gran lector sobretodo de filosofía del pensamiento donde
en algunas de sus letras exponía algo de aquellas lecturas en el discurso
popular.
Una ausencia difícil de digerir. Para mí especialmente que a
marcado mi camino y mi residencia en Brasil en aquellos años hermosos. Con un
Brasil más unido y diferente a lo que es hoy en esta actualidad.
Les dejo varias canciones y algunas tapas de discos.
Recordando que su disco “Alucinação” del año 1976 es uno de los discos más
revolucionados en la historia de la MPB.
1971- Na
Hora do Almoço (Copacabana - Compacto)
1973-
Sorry, Baby (Copacabana - Compacta)
1973- A
Palo Seco (Chantecler - Compacto)
1974- Mote
e Glosa (Chantecler- LP/K7)
1976-
Alucinação (Polygram - LP/CD/K7)
1977-
Coração Selvagem (Warner - LP/CD/K7)
1978- Todos
os Sentidos (Warner - LP/CD/K7)
1979- Era
uma Vez um Homem e Seu Tempo (Warner - LP/CD/K7)
1980-
Objeto Direto (Warner - LP)
1982-
Paraíso (Warner - LP)
1984- Cenas
do Próximo Capítulo (Paraíso/Odeon - LP)
¡Qué perdida Dios mío! El samba pierde a uno de sus mayores
exponente. Luto en la comunidad.
Almir Guineto nos ha dejado. Recuerdo aquella película
biográfica de otro grande Paulo da Portela,mestre de nuestra amada escuela
Portela, en la piel de Almir Guineto cuyo hallazgo y placer me fue otorgado por
un canal en Youtube en pleno veredicto
de “Campeã” de las escolas donde ganó mi amadísima Portela.
Almir fue fundador del grupo “Fundo do Quintal” en la
primera formación luego partiría para una carrera en solitario con muy buen suceso.
Preservando el samba de raíz
e innovando el instrumento del banjo cambiándole el mástil por el de
cavaquinho. Esta contribución es importante ya que suma un matiz de impronta
fuerte en las futuras construcciones rítmicas del samba.
Nacido en el Barrio de Salgueiro en Rio de Janeiro desde
pequeño bebió de las fuentes del buen samba. Desde joven fue “Mestre da batería”
y director del Bloco carnavalesco Cacique Ramos.
Una carrera impresionante de este artista noble, amigo de
sus amigos y con buenas parcerias para defender el samba carioca.
Fundo de Quintal fue fundado por él, el gran
Jorge Aragão, Sombrinha, Ubirany, Neoci y Sereno amigos de toda la vida
y camaradas de noches ilustradas y enriquecedoras madrugadas llenas de sambas y
memorias del pueblo.
“Coisinha do pai” samba llevado en la voz de la hermosa Beth
Carvalho ha sido su mayor éxito sin embargo sería injusto solo remarcar su
carrera en un éxito solo.
Comparto con ustedes algunas de sus músicas e imágenes de su
discografía que es extensa.
Meiko tiene en la actualidad 70 años. Es una actriz y cantante japonesa.
Su estilo es el Ekna más conocido como una mezcla de sonidos
tradicionales con melodías occidentales. Un estilo muy valorado hoy en la
actualidad y que en su época era considerado una especie de “bajeza” por romper
con lo tradicional.
Sin embargo la figura de Meiko me remite a dos cosas. Una
sin quererlo a lo que si sucediera hoy deberíamos ponerlo en la visión de las
luchas del feminismo. En los anales de ayer prácticamente fue discriminación.
Meiko es una leyenda viva. Una artista que sostuvo su
trabajo a capa y espada y antes que verse doblegada a ser “segundona y con
papeles poco destacados” prefirió canalizar su arte en otro lado y seguir con
la carrera paralela, la música.
Si alguien vio la obra de Tarantino, Kill Bill sobretodo la primera
parte se encuentra con que Tarantino “bebió “de las fuentes del personaje
inolvidable de Meiko en sería “Yuki”, en la película “Lady Snowblood” donde su
personaje es una niña que ve como violaban brutalmente a su madre y crece para
armar su venganza.
Los comics de la época, el
exceso de sangre, el odio, la frialdad de su venganza es algo que aún se
muestra y se repite. Y Tarantino “tomó demasiados elementos mezclados entre
este personaje, los comic y películas orientales, chinas y japonesas para Kill
Bill.
Prácticamente Meiko es un
ícono de su generación, una leyenda viva que a raíz de presiones para “erradicar”
heroínas femeninas en las películas de
mayor taquilla y por rivalidades de los actores masculinos que no soportaban que
la mayoría de gente fuera a ver a Meiko
en sus películas (Meiko tiene varias
películas antes siempre marcando la rebeldía y violencia ) hicieron que el
estudio cinematográfico queriendo hacer más dinero fácil orientó sus películas hacia lo porno, lo cual Meiko
decide abandonar un poco la carrera y dedicarse más a la música ya que varios
temas eran utilizados para sus películas.
Considerada una mujer
fatal en su generación, Meiko tiene seguidores tanto en el cine de culto como
en la música.
Actualmente está retirada
pero continúa en la música.
El tema que les comparto
uno es The Flower´s carnage una de las músicas que forma parte de la película de
Tarantino Kill Bill (las 2 tienen música
de Meiko)
Meiko Kaji tiene una
enorme discografía así como filmografía.
Está entre los diez
artistas favoritos de la música pop japonesa
.
